Показать меню

Читатели газет в Неаполе

«Читатели газет в Неаполе» — картина русского художника Ореста Кипренского (1782—1836), написанная в 1831 году. Принадлежит Государственной Третьяковской галерее (инв. 5100). Размер картины — 64,5 × 78,3 см. Употребляются также названия «Читатели газеты», «Читатели газет в Италии», «Читающие газету», «Путешественники, читающие Gazette de France» и другие. Картина представляет собой групповой портрет четырёх мужчин, один из которых читает газету, а остальные слушают. Национальность изображённых на картине персонажей по-разному трактовалась различными исследователями творчества Кипренского — их называли то русскими, то поляками.

Картина была создана Кипренским в 1831 году в Неаполе по заказу графа Дмитрия Шереметева. В 1832 году полотно экспонировалось в Риме, а в 1833 году оно было представлено на выставке Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге. В целом картина имела успех: президент Академии художеств Алексей Оленин писал Кипренскому, что его картины, «и в особенности путешественники, восхищали зрителей, стечение коих было необыкновенно». Картина входила в коллекцию Дмитрия Шереметева, а затем — Фёдора Прянишникова. В 1867 году она была передана в собрание Румянцевского музея, а в 1925 году — в Третьяковскую галерею.

Искусствовед Дмитрий Сарабьянов отмечал «жанровый оттенок» группового портрета «Читатели газет в Неаполе» и считал существенным преимуществом то, что образы изображённых на картине людей «трактованы правдиво, без прикрас», а избранный Кипренским сюжет «не провоцирует той сентиментальной идеализации, которая так характерна для его поздних „итальянских жанров“». По мнению искусствоведа Евгении Петровой, полотно представляет собой нечто большее, чем просто групповой портрет, поскольку в нём «есть тема, решённая достаточно многогранно и сложно».

История

Орест Кипренский окончил Академию художеств в 1803 году. В 1805 году он получил большую золотую медаль за программу «Дмитрий Донской по одержании победы над Мамаем», которая давала ему право на трёхгодичную пенсионерскую поездку за границу. По неизвестной причине этим правом он не воспользовался и несколько лет работал в России — в Санкт-Петербурге, Москве и Твери. В мае 1816 года в качестве пенсионера императрицы Елизаветы Алексеевны Кипренский выехал за границу, где он сначала провёл три месяца в Женеве, а затем, в октябре того же года, прибыл в Рим. Первый итальянский период его творчества продлился до апреля 1822 года, когда он выехал из Рима в Париж, а затем, в августе 1823 года, вернулся в Санкт-Петербург. В июне 1828 года Кипренский опять уехал в Италию. С марта 1829 года по апрель 1832 года художник жил и работал в Неаполе, а затем переехал в Рим, где и умер в октябре 1836 года.

Газета со статьёй о Польше (деталь картины)

Картина «Читатели газет» была создана Кипренским в 1831 году в Неаполе, во время второго итальянского периода творчества художника. Она была написана по заказу графа Дмитрия Шереметева, хотя вознаграждение — 5490 рублей (по другим сведениям, 5940 или 6000 рублей), за неё и за картину «Ворожея со свечой» (1830, ныне в ГРМ), — было послано художнику с задержкой, лишь в 1836 году. Ожидая оплаты, Кипренский написал следующие стихи: «Уж времячко катится к лету, а у меня денег нету, хоть б за „Французскую газету“, мне б прислал Он монету» (под местоимением «Он» подразумевался граф Шереметев). В 1832 году картина экспонировалась в Риме, в галерее на Пьяцца-дель-Пополо, где были выставлены 18 произведений Кипренского.

В 1833 году полотно, под названием «Четыре портрета, поясные фигуры, одна читающая газету, а другие слушающие», было представлено на выставке Императорской академии художеств. Всего на выставке экспонировались шесть произведений Кипренского, среди которых, помимо «Читателей газет», были картины «Ворожея со свечой», «Мальчик-лаццарони», «Итальянка с плодами» и «Вид Везувия с моря». Петербургская экспозиция вызвала большой интерес, и в печати появился ряд статей, в которых обсуждались представленные на выставке картины, в том числе и произведения Кипренского. В статьях ряда анонимных авторов, а также таких критиков, как Александр Воейков и Михаил Лобанов, среди прочих картин обсуждалось полотно «Читатели газет в Неаполе», которое в их отзывах фигурировало под названиями «Русские читают газету», «Политические чтения в 1831 году», «Русские молодые художники, читающие газету», «Путешественники, читающие Gazette de France» и другими. В целом картина Кипренского имела успех и даже, по некоторым сведениям, понравилась императору Николаю I.

В частности, литератор Михаил Лобанов так описывал впечатление, произведённое на него картиной «Читатели газет» во время посещения выставки: «Я стою не перед портретами, которых множество и очень хороших я видел, но перед живыми лицами, перед живыми людьми. <…> Если, наконец, несмотря на силу оптического обмана, надобно сказать, что это портреты, так точно: это портреты, но такие, каких ныне никто не пишет, кроме г. Кипренского. Тут нечего желать, — все желания предупреждены, — остаётся только удивляться». В ноябре 1833 года тогдашний президент Академии художеств Алексей Оленин писал Кипренскому, что его картины, включая «путешественников, читающих Gazette de France», украшали академическую выставку. По словам Оленина, «несмотря на то, что выставка была блестяща, многочисленна и изобиловала многими произведениями русских и иностранных художников, картины ваши [Кипренского], и в особенности путешественники, восхищали зрителей, стечение коих было необыкновенно».

Впоследствии полотно также экспонировалось на выставке 1851 года в Санкт-Петербурге, где использовалось более короткое название — «Читающие газету». Представленные там экспонаты были описаны в «Указателе художественной выставки редких вещей, принадлежащих частным лицам». Картина была частью коллекции графа Дмитрия Шереметева, а затем — Фёдора Прянишникова, в собрании которого, кроме «Читателей газет», были и другие картины Кипренского — «Сивилла Тибуртинская» (1830, ныне в ГТГ), «Автопортрет» и «Пейзаж». После смерти Прянишникова, последовавшей в 1867 году, его коллекция была выкуплена у его вдовы императором Александром II, который передал её в собрание Румянцевского музея. В 1925 году, после расформирования Румянцевского музея, значительная часть коллекции Прянишникова (95 картин, включая «Читателей газет в Неаполе») была передана в Государственную Третьяковскую галерею.

Описание

Орест Кипренский. Портрет Адама Мицкевича (рисунок, 1824—1825)

Картина представляет собой групповой портрет четырёх мужчин, один из которых читает газету, а остальные слушают. Сам Кипренский разъяснял в письме к графу Василию Мусину-Пушкину-Брюсу от 13 (25) февраля 1833 года, что это полотно «…изображает политическое чтение в 1831-м году. Я сцену взял с натуры. Русские путешественники в Неаполе читают La Gazette de France[,] статью о Польше, как то усмотрите в картине. Картины сии трудов моих посылал графу Д. Н. Шереметеву из признательности». Хотя сам Кипренский назвал изображённых на картине «русскими», некоторые современники считали, что он сделал это, чтобы смягчить политическую подоплёку, связанную с польским восстанием 1830 года, которое было подавлено русской армией в 1831 году. Так, художник Андрей Иванов в письме к сыну — живописцу Александру Иванову — полагал, что на самом деле на картине изображено «несколько особ польской нации, читающих газету», считая их характеры «верными и свойственными [этой] нации».

И в последующих публикациях национальность изображённых на картине персонажей по-разному трактовалась различными исследователями творчества Кипренского — их называли то русскими, то поляками. С одной стороны, искусствовед Дмитрий Сарабьянов, следуя определению самого художника, видел в них «русских путешественников, читающих сообщение о событиях в Польше». В качестве одного из аргументов в пользу такой точки зрения указывалось также то, что картина предназначалась для графа Дмитрия Шереметева, который «участвовал в подавлении польского восстания и даже получил за это награду». С другой стороны, искусствовед Валерий Турчин полагал, что Кипренский своими словами о «русских путешественниках» создал сознательную мистификацию и «запутал вопрос о том, кто изображён в картине „Читатели газет“, ведь о поляках — героях картины — в России полагалось молчать».

В изданной в 1905 году книге о Московской Румянцевской галерее, в собрании которой находилась в то время картина «Читатели газет в Неаполе», искусствовед Николай Романов высказал предположение, что на полотне изображены следующие представители польской колонии в Италии: слева направо — поэты Антоний Эдвард Одынец, Адам Мицкевич и Зыгмунт Красинский, а также граф Александр Потоцкий (по другим данным, порядок изображённых на картине иной: Потоцкий, Мицкевич, Красинский и Одынец). Известно, что Кипренский был знаком с Мицкевичем. Их первая встреча, по-видимому, произошла в Петербурге в конце 1824 или начале 1825 года: в этот период Кипренский нарисовал в своём альбоме карандашный портрет Мицкевича, который долгое время считался «Портретом неизвестного». После этого они также встретились в Италии в 1829 году, за два года до создания «Читателей газет».

По словам искусствоведа Веры Чайковской, четверо изображённых на картине мужчин «уже по своему виду мало напоминают русских путешественников»: они слишком раскованно держатся, их одежда напоминает домашние халаты, один держит на руках небольшую собачку, на голове другого «смешная соломенная шапчонка с кисточкой» (Михаил Лобанов называл её «ермолкой»). Читатели газеты стоят на фоне тёмной стены, в проёме которой (в правой части картины) на заднем плане виден дымящийся вулкан — Везувий, который рассматривался современниками Кипренского как символ революции. Эта деталь даёт представление об общественных симпатиях художника.

Отзывы и критика

Обсуждая творчество Кипренского 1830-х годов, искусствовед Валерий Турчин полагал, что в этот период художник продолжал пользоваться подготовительными этюдами. В частности, по словам Турчина, об этом свидетельствует анализ полотна «Читатели газет в Неаполе», который выявляет составленность композиции картины из отдельных этюдов, «вследствие плохой компоновки которых нет ни живописной, ни психологически мотивированной связи между изображёнными». Турчин также отмечал, что в качестве фона для группового портрета Кипренский, по всей видимости, использовал ранее написанный пейзаж с видом Везувия.

Фридрих Вильгельм фон Шадов. Автопортрет с Рудольфом и Торвальдсеном (между 1815 и 1818)

Искусствовед Дмитрий Сарабьянов отмечал «жанровый оттенок» группового портрета «Читатели газет в Неаполе», при этом признавая, что доминирующей в полотне Кипренского является портретная концепция, а «жанровое начало лишь намечено». По словам Сарабьянова, завязка, введённая художником, «как бы противодействует тому, чтобы каждый персонаж раскрылся в своём естественном внутреннем бытии», в результате чего в картине «остаются нереализованными ни возможности жанра, ни потенции портрета». С другой стороны, по мнению Сарабьянова, существенным преимуществом является то, что образы изображённых на картине людей «трактованы правдиво, без прикрас», а избранный художником сюжет «не провоцирует той сентиментальной идеализации, которая так характерна для его поздних „итальянских жанров“».

В вышедшей в 1988 году монографии о творчестве Кипренского искусствовед Владислав Зименко писал, что полотно «Читатели газет в Неаполе» относится к периоду, когда Кипренский заинтересовался групповым портретом и его трактовкой «в духе развёрнутой жанровой картины». Зименко отмечал, что Кипренский «чрезвычайно умело, тактично „открыл“ в правой части полотна вид на море с курящимся Везувием вдали» (который в то время являлся символом общественных выступлений и революционной борьбы), при этом художник «сгрудил „читателей газет“ в небольшом, тесном пространстве». Зименко писал, что в этом произведении художнику удалось наполнить бытовую сцену историческим содержанием, в первую очередь за счёт «её сложной и удивительно естественной трактовки» и «глубокой психологической характеристики изображённых». По словам Зименко, эта «выразительно и легко, местами подлинно виртуозно, с блеском написанная картина» вызвала большой интерес у зрителей, посетивших академическую выставку 1833 года.

В статье о позднем творчестве Кипренского, опубликованной в 1993 году, искусствовед Евгения Петрова отмечала, что групповой портрет «Читатели газет в Неаполе» был написан художником «с поразительной тщательностью и, можно не сомневаться, сходством». По словам Петровой, сюжетная линия в этом произведении «обозначена ещё не явно, но она существует»; при этом, с одной стороны, «портретируемых объединяет напряжённое внимание, сосредоточенность», а с другой — они кажутся разъединёнными, «каждый будто ушёл в себя, обращён памятью, воображением к событиям», описываемым в газетной статье. По мнению Петровой, в русском искусстве до Кипренского подобный мотив не встречался, а среди западноевропейских полотен можно провести аналогию с написанным между 1815 и 1818 годами «Автопортретом с Рудольфом и Торвальдсеном» немецкого художника Фридриха Вильгельма фон Шадова, отметив, что по сравнению с ним произведение Кипренского выглядит «гораздо глубже, сложнее и значительнее». Петрова писала, что полотно «Читатели газет в Неаполе» представляет собой нечто большее, чем просто групповой портрет, поскольку в нём «есть тема, решённая достаточно многогранно и сложно».

Еще по этой теме:
Ритт, Августин Христиан
Ритт, Августин Христиан
Ритт, Августин Христиан (1765—1799) — русский художник-миниатюрист, писал также портреты маслом. Академик Императорской Академии художеств. Биография Сын выходца из Германии, скрипача Придворной
Шулан, Людвиг Теодор
Шулан, Людвиг Теодор
Людвиг Теодор Шулан (18 июля 1827, Дрезден — 12 июля 1900, там же) — германский архитектор и живописец, по происхождению француз, сын Иоганна Людвига Шулана. Получил образование в дрезденском
Садовников, Сергей Васильевич
Садовников, Сергей Васильевич
Садовников, Сергей Васильевич (1835—1906) — академик архитектуры Императорской Академии художеств, архитектор Синода. Биография Сын художника В. С. Садовникова. Вольноприходящий ученик
Гадающая Светлана
Гадающая Светлана
«Гадающая Светлана» — картина русского художника Карла Павловича Брюллова, написанная в 1836 году, на сюжет баллады В. А. Жуковского «Светлана». Единственное полотно художника, созданное на тему
Мокрый луг
Мокрый луг
«Мокрый луг» — картина русского художника Фёдора Васильева (1850—1873), написанная в 1872 году. Картина является частью собрания Государственной Третьяковской галереи (инв. 905). Размер картины — 70
Прогулка (картина Ренуара, 1870)
Прогулка (картина Ренуара, 1870)
«Прогулка» (фр. La Promenade) — картина, написанная в 1870 году французским художником Пьером Огюстом Ренуаром (Pierre-Auguste Renoir, 1841—1919). Принадлежит Музею Гетти в Лос-Анджелесе. Размер
Комментарии:
Добавить комментарий
Ваше Имя:
Ваш E-Mail: