Показать меню

Инструментальная музыка

23.09.2022
7

Инструментальная музыка — музыка, исполняемая на инструментах. Обычно инструментальными называют композиции без участия человеческого голоса, в более широком смысле данный термин может быть употреблён и для музыки с вокалом, которому аккомпанируют инструменты.

Музыкальные альбомы разных исполнителей нередко содержат инструментальные композиции (например, «Yellow Submarine» Beatles, или «Autobahn» Kraftwerk).

Описание

Инструментальная музыка пишется для одного или нескольких однородных или разнородных инструментов. Например, соло для фортепиано, для органа, дуэт для фортепиано и скрипки, трио или квартет для фортепиано и струнных инструментов, септет для разнородных инструментов, трио, квартет, квинтет и прочее только для струнных инструментов, оркестровые сочинения исключительно для духовых инструментов, симфонии и более мелкие оркестровые сочинения для струнных, духовых и ударных инструментов. Инструментальная музыка пишется во всех формах, начиная с формы песни и кончая сонатной.

Из истории

Долгое время инструментальная музыка служила сопровождением вокалу. Игра солистов на отдельных инструментах была известна еще до начала нашей эры, но самостоятельное применение совместной игры на инструментах началось в Европе лишь в XVI столетия. Кастильоне упоминает в своей книге «Il libro del Cortegiano» о первых попытках в области струнного квартета, относящихся к XV веку.

Возраст наиболее древних музыкальных инструментов (флейт), найденных в пещере Холе-Фельс на юго-западе Германии, составляет около 40 тысяч лет. Плутарх поминает флейтиста Исмения, а за 5 веков до него Платон отмечал, что горожане предпочитали инструментальную музыку, исполняемую на струнных (лиры, кифары), а в сельских районах — на духовых инструментах (свирели).

В XIV веке инструментальное искусство продолжает развиваться. К примеру, посол Тевтонского ордена (Конрад Кибург) отмечал, как в одной из церквей в Великом Княжестве Литовском «трубы, гобои, бубны, огромные котлы издавали столь могучие звуки, что казались более военною, чем церковною музыкой, но в этих звуках было столько гармонии и музыкальности, они стихали так постепенно и нежно и наконец исчезли в таком прекрасном, мужественном пении: „Gloria Patri et Filio“ et caet., что мы были поражены в высшей степени».

Инструментальное трио «Леди-Шлягер» (Наталья Вершинина, Александра Свиридова и Ирина Сопова)

На Руси мнение Церкви — «Инструменты, не имеющие ни души ни жизни, не могут хвалить Бога» — приводило к тому, что инструментальная музыка сохранялась только в народе. В начале XVII века Пётр Петрей описывал нравы жителей Руси: «Когда играют свадьбу… бывает много музыкантов, которые поют многие бесстыдные и похабные песни, при том играют на трубах, тромбонах, дудках и сопелках, а иногда бьют и в барабаны: из этого выходит удивительная и необыкновенная музыка, такая же приятная, как собачий вой, а москвитяне очень рады и довольны, думая, что лучше и приятнее её и на свете нет, потому что не слыхали никакой, кроме этой, меж тем как всякого пронимает страх и дрожь, когда он её слышит». Логический конец развитию инструментальной музыки положил патриарх, распорядившийся с одобрения царя Михаила Романова все инструменты изъять и сжечь за Москвою-рекой.

В самом конце XVII века И.-Г. Корб отмечал, что «находящиеся у них иностранные артисты нравятся москвитянам только до тех пор, пока играют; но лишь только удовлетворят их своей игрой, то тотчас в покровителях этих артистов пробуждается скупость, и москвитяне ни за что не соглашаются покупать удовольствие, продолжающееся только несколько часов, на годичные расходы… Военная музыка своей игрой скорее наведёт тоску, чем возбудит воинский восторг. Скорее играют погребальную, а не воинскую песнь, так как они не умеют применять музыку к более благородным побуждениям. У москвитян музыкальные инструменты, по большей части, трубы и литавры».

В России в эпоху Петра Великого инструментальная музыка начинает возрождаться, но уже под сильным западным влиянием.

Еще по этой теме:
Инструментоведение
16:00, 26 июль
Инструментоведение
Инструментоведение — отрасль музыковедения, которая занимается изучением музыкальных инструментов, их конструкции, тембровых и акустических свойств, а также классификацией их типов и видов. По модели
Буевский, Борис Николаевич
14:40, 15 декабрь
Буевский, Борис Николаевич
Буевский Борис Николаевич (род. 7 июня 1935, Кривой Рог, Днепропетровская область) — советский украинский композитор, автор балетов, симфоний, камерно-инструментальной музыки, романсов, эстрадных
Соле, Жузеп
20:36, 13 декабрь
Соле, Жузеп
Жузеп Соле (кат. Josep Soler i Sardà, 25 марта 1935, Вильяфранка-дель-Пенедес) — испанский (каталонский) композитор, музыкальный критик, историк и теоретик музыки. Биография С 1960 учился в Париже
Amati-Denak
14:00, 09 декабрь
Amati-Denak
Amati-Denak, ранее Amati-Kraslice — чешский изготовитель духовых (и до 1990 года также ударных) инструментов, их комплектующих и аксессуаров. История В сентябре 1945 года в городе Краслице была
Клубная музыка
10:24, 09 декабрь
Клубная музыка
Клубная музыка (она же электронная танцевальная музыка) — танцевальная музыка, созданная на электронных, а не на акустических инструментах. Клубная музыка не имеет четких граней и определённых
Орфеев, Серафим Дмитриевич
03:15, 08 декабрь
Орфеев, Серафим Дмитриевич
Серафим Дмитриевич Орфеев (2 [15] мая 1904 — 2 декабря 1974) — советский композитор, ректор Одесской консерватории. Биография Родился в 1904 году в селе Крутченская Байгора Тамбовской
Комментарии:
Добавить комментарий
Ваше Имя:
Ваш E-Mail: